Den klassiska musiken

Berömda klassiska musiker

Lär dig spela fiol

Allt inom reklam, webb och SEO för företag

Klockor Herr

Klassisk musik i Sverige

Klassisk Musik

När en person säger klassisk musik är det inte ovanligt att man får upp olika tankar och minnesbilder. Det är många som påverkas av klassisk musik såväl medvetet som omedvetet. En del tänker på bortglömd och obegriplig musik som är flera hundra år gammal, komponerad av kompositörer som Beethoven och Mozart. När man började använda uttrycket klassisk musik menades det att musiken skulle vara av högre kvalitet (med klass) och inte bara klassisk som folkmusik. Dessutom ansågs det att klassisk musik var speciellt betydelsefullt för kulturen inte bara idag utan även för en längre tid framöver.

Vi kan flera hundra år efteråt konstatera att den klassiska musiken både är och har varit mycket betydelsefull och har format musiken vi idag lyssnar på. Men vi vet också att nya musikstilar som uppstått under 1900-talet och framåt inspirerats från helt andra håll. Som exempel har vi AfroAmerikansk musik och folkmusik. Ett centralt namn som bättre passar in på klassisk musik är därför Västerländsk konstmusik. Musiken är utvecklad av kulturer i Europa och har ett europeiskt ursprung som handlar om konstmusik varken folkmusik eller pop.

3000 år före Kristus

Tiden innan man hade skrivspråk kallas för förhistorisk tid, eftersom de mesta av historien utgår från skrivna källor. Vad man vet om den tiden bygger på arkeologi och vetenskapliga undersökningar. För ungefär 80 000 år sedan utvandrade människan från Afrika och de första människorna som bosatte sig i Europa anlände för cirka 40 000 år sedan. Innan dess hade de levt i Asien i tusentals år. Fakta om musiken från den förhistoriska tiden bygger på bevarade instrument, dock finns det inte så många bevarade exemplar kvar eftersom de byggts av organiska material som skinn, trä och liknande.

Det äldsta bevarade beviset på att människan ägnat sig åt musik under många tusen år har hittats i södra Tyskland. Det är en flöjt med minst 36 000 år på nacken. Man kan alltså säga att Europas musikhistoria började för 40 000 år sedan. Men förmodligen tror man att människor tagit med sig musiken från Asien till Europa och innan dess från Afrika till Asien. Musiken har med andra ord samma ursprung oavsett vad det är för typ man pratar om.

Musiken i Antiken

Antik är ett latinskt ord som betyder gammal. Från antiken har man hittat arkeologiska lämningar och texter. De äldsta kända texterna skrevs för mellan 3400-200 år före Kristu födelse. Skriftspråket från den tiden kallas för kilskrift och hieroglyfer. Antiken räknas som genomslaget för civilisationen med organiserade samhällen, städer, yrkesspecialiseringar, lagar och handel.

Mesopotamien ligger ungefär vid det nuvarande Irak. Där skrevs de äldsta texterna om musik ungefär 2 600 år före Kristu födelse. Texterna handlar om musik man man spelade, instrument man använde, hur de skulle stämmas, skalor och intervaller, improvisation o.s.v. I texterna beskriver man skalor som bygger på 7-tonsskalor vilket förmodligen är samma skalor som används i dagens rock och jazz.

I Egypten skapades skådespelet genom storslagna shower med musik och dans. Det var i Egypten man började med dirigering som man använder för att leda och framföra musik.

Hydraulis är en grekisk uppfinning som tillverkades i Egypten. Instrumentet (en orgel) Blev grunden till den senare tidens tangentinstrument.

Renässansen

Det finns en mellantid med andra ord medeltiden (400-1400 e.kr.) som var lite av ett misslyckande för musiken. Men hoppar vi lite längre fram i tiden hamnar vi vid renässansen, 1400-talet – 1600-talet. Renässans kommer ursprungligen från det franska ordet renaissance som betyder pånyttfödelse. Florens, en stad i Italien var musikens centrum och det var också här renässansen skulle få ett stort inflytande många år in i framtiden.

Barocken

Barocken (1600 – 1750) är en stil som beskrivs som utsmyckande och teatralisk medans många menar att stilen bäst beskrivs som pompös och överdriven. Ordet är negativt men många kända klassiska kompositörer var aktiva under epoken. Kyrkan och hoven var ställena där musiken hade störst plats men nu började man inse att den kunde ha en funktion även utanför dessa ramar. Efterfrågan på musik blev större och det var viktigt att kunna den snabbt.

Det skapades nya musikformer som opera, kantat och oratorium. Operan var en profan stil där kastratsångare snabbt blev populära. De var sexsymboler för många. En kantat kunde vara både kastrat eller sakral. Oratoriet var kyrkans opera där man inte använde sig av kostymer och skådespel. Recitativ är pratsången som för handlingen framåt och aria är stycket där sången briljerar.

Några av barockens mest kända personer var bland annat:

Wienklassicismen

Klassicismen (1750 – 1825) eller som den även kallas förnuftets era. Under denna tiden började människor fundera över hur samhällets skulle organiseras och ta ställning till individens grundläggande fri-och rättigheter. Kompositörerna från denna tid är mest intresserade av helheten i arbetet de gör, de uppmärksammar såklart saker som rytm, melodi och klangfärg men det främsta målet var att sammansätta komponenter på ett samordnat sätt. Balanserat som är nyckelordet i klassisk musik.

Mozart kan ha skrivit de bästa operorna genom alla tider som exempelvis Don Juan. Vad som skiljde från tidigare operor var att musiken var minst lika viktig som texten i sig. Haydn var en kompositör som komponerade en av de bästa oratorierna. Man började spela i olika styrkegrader från mycket svagt till mycket starkt. Man började även använda sig av växlande styrka.

Några av klassicismens mest kända kompositörer var:

Romantiken

Det var under romantiken som naturen och mänskliga känslor hade stort inflytande över konsten och musiken. Känslorna vägde till och med tyngre än förnuftet. Ordet Romantiken kommer ursprungligen från romance, riddarsagor och dikter som gjordes populära under medeltiden. Fantasin av detta fick en gudomlig status. Idealen från demokratin och den industriella revolutionen förändrade samhället. Nationalismen var också en faktor som spelade en stor roll i kompositioner, framförallt operor.

Ett ekonomiskt uppsving gjorde så att fler människor hade chans att utbilda sig och även den tekniska utvecklingen fick en knuff i rätt riktning vilket innebar att man kunde bygga allt fler instrument. Det var i synnerhet pianobygget som fick sig en rejäl knuff. En järnram till pianot resulterade i fler strängar och djärvare kompositioner av tonsättarna. En trend som blev mindre positiv var den dragna linjen mellan lätt och seriös musik eftersom vissa stycken var så svåra att de endast kunde spelas av experter.

Några kända kompositörer från Romantiken är bland annat:

Modernismen

Tiden som började på 1900-talet. Då genomgår den klassiska musiken en av de största förändringarna sedan renässansen och barocken ägde kraft. Kompositörerna söker nu nya vägar att utveckla musiken på. Nya tekniska uppfinningar som inspelningsteknik, radioteknik och digitalteknik förändrar sättet att lyssna och skapa musik. En del börjar till och med skriva musik med matematiska formler.

Tolvtonsmusiken är ett bra exempel. Man räknade ut hur melodierna skulle yttra sig vilket låter som klassicismens motsatts. Musiken saknar melodi och låter mest kaotisk och slumpartad. Kompositörerna som ägnade sig åt denna typen av musik har fått mycket kritik för sättet de bröt ner den traditionella förställningen av musik. Några hävdade dock att musik i själva verket bara är organiserat ljud. Man kan knappast säga att konstmusiken från 1900-talet har fått något vidare beröm.

Kända kompositörer från 1900-talet var bland annat:

Fakta om kända klassiska kompositörer

Joseph Haydn

Han hette Franz Joseph Haydn och föddes i Österrike under 1700-talet och dog i Österrike i början av 1800-talet. Han är en av de främsta företrädarna inom wienklassicismen. Hans pappa vid namn Matthias Haydn var också musikalisk av sig och hans mamma Maria Koller var kokerska.

Man räknar med att Joseph Haydn komponerade 108 symfonier, 68 stråkkvartetter, 13 pianokonserter, 30 pianotrior, 3-7 violinkonserter, 52 pianosonater, 13 operor, 13 kantater och oratorier samt 12 mässor. Haydns CV är minst sagt berikat.

Bland de mest spelade verken Haydn gjort hör de så kallade Londonsymfonierna som komponerades mellan 1791 och 1795. Det var en berömd violinist som erbjöd Haydn såväl resa, logi som ett högt gage för att komponera symfonierna för den stora orkestern i London.

Ludwig van Beethoven

Beethoven har säkerligen många hört talas om eller iallafall känner igen namnet. Han verkade inom den Klassicistiska traditionen men var även en bidragande till romantiken. Han har hyllats för att vara en av de mest inflytesrika kompositörerna genom tiderna. Beethoven bosatte sig i Wien vid en ålder av tjugo där han studerade under Joseph Haydn. Han fick snabbt ett gott rykte om sig men hörseln förändrades gradvis redan som ung. Han fortsatte dock att komponera och dirigera även när han var helt döv.

Ludwig van Beethoven var barnbarn till en musiker med flamländskt ursprung som bar samma namn. Beethovens föräldrar fick sju barn men endast Ludwig och hans två yngre bröder överlevde. Han fick sin första musikaliska skolning av sin farfar redan vid fem års ålder. Vid sju års ålder gjorde han sitt första offentliga framträdande.

Hans hörsel påverkade honom stark genom livet så att han till och med försökte begå självmord. Beethoven förälskade sig flera gånger i vackra kvinnor men förblev ogift. Den 26 mars 1827 avled Ludwig försvagad men framgångsrik.

Wolfgang Amadeus Mozart

Mozart var en österrikisk tonsättare, violinist och pianist. Han är en av de viktigaste tonsättarna i den wienklassiska stilen och är för eftervärlden en av de stora namnen sett genom musikhistorien. Hans produktion omfattar över 600 kända verk.

Wolfgang Amadeus Mozart var son till kompositören och violinisten Leopold Mozart. Tillsammans med Wolfgangs mor Anna Maria Pertl fick de sju barn varav endast två överlevde och en utav dem var Wolfgang Amadeus Mozart.

Fadern insåg tidigt att sonen hade intresse och talang för musik och gav Mozart undervisning redan vid tre års ålder. Hans skrev även sitt förts musikstycke vid tre års ålder. När Mozart fyllde sex började han spela violin. Hans syster var även hon begåvad när det kom till det musikaliska.

Vid vuxen ålder var Mozart flera gånger anställd vid hovkapellet i Salzburg men bosatte sig sedan i Wien som fri konstnär. Han var en mycket berömd kompositör och spelade ofta piano vid sina egna konster. Trots att Mozart hade elever på undervisning och gott om arbete fans det problem med ekonomin. De sista åren i hans liv vankade stora pengabekymmer. Mozart led av depression och drabbades av flera sjukdomar under sitt liv

Han gifte sig med Constanze Weber år 1782 ett äktenskap som aldrig riktigt accepterades av hans far Leopold Mozart. Tillsammans fick de sex barn varav två uppnådde vuxen ålder. Den ena sonen blev kompositör även han men ingen av Mozart söner fick några egna barn. Man tror Mozart dog av en svår influensaepidemi som drabbade staden Wien i slutet av 1700-talet. Dock går det inte fasställa den faktiska orsaken eftersom han slutligen hamnade i en massgrav efter de grävs upp platsen ha först begravdes på. Mozart musik har dock levt vidare genom tiderna och förgyllt mångas liv även fast hans egna delvis varit tragiskt och tufft.

----------------------------------------------------------------------------------------------

Hjälp med bra marknadsföring

Behöver ni stäppa upp och ta nya marknadsandelar, eller behöver ni bara vårda er befintliga marknadsföring en smula? Då är Topborn ett perfekt alternativ. Det är en digital byrå som erbjuder hjälp med marknadsföring. Bra marknadsföring kan vara helt individuellt för varje enskilt företag, men en sak som aldrig kan vara fel är synbarheten, den kan man aldrig få för mycket av. Att synas online idag är oerhört viktigt för nästan alla företag. Kontakta Topborn så ser dom över er situation och hjälper er.

_________________________________________

Basket Kungsbacka